Jaká je galerie Signal Space? Šli jsme se podívat

1.10. se veřejnosti otevřela nová galerie Signal Space překračující hranice tradičního pojetí. Veřejnosti nabízí vhled do světa digitálního umění.

Jakkoli inovativní díla galerie prezentuje, její prostory se kontrastně rozkládají v dlouho nepřístupné, neorenesanční budově Staroměstské tržnice. V posledních letech byly prostory využívány komerčně, a tak si návštěvník prostory, nežli se starodávnou tržnicí spojí spíše s Albertem či čínskou restaurací, které se v prostorách v nedávných letech nalézaly. Budovu má galerie pronajatou na 3 roky a jelikož je památkově ceněnou stavbou, úpravy do prostor byly jen kosmetické, s úctou k původní architektuře.

Zakladatel a kurátor galerie Signal Space, taktéž Signal Festivalu Martin Pošta se skrze své projekty snaží přiblížit umění lidem, které by za normálních okolností nezajímalo, a to převážně umění současné, světelné a digitální.

Signal Space se skládá z mnoha částí a své si zde může najít každý, od dětí až po dospělé. Prostor galerie je rozčleněn do osmi místností se stálými instalacemi, kurátorského prostoru CzechBox se vstupem zdarma, prezentujícího umění z řad českých tvůrců a dětské zóny Signal Playground, přibližující dětem technologie skrze hru.

Aktuální, a tedy první výstavou, kterou se galerie představuje veřejnosti, je expozice Echoes of Tomorrow, propojující vědu, AI, světlo a přírodu. „Výstava zkoumá, jak naše představy o tom, co teprve přijde, formují to, co žijeme právě teď“ vysvětluje Martin Pošta.

Téma navracení se k přírodě je velice častou tendencí, která se prolíná tématy digitálních umělců, což z určité perspektivy může znít paradoxně, jelikož digitální technologie často vnímáme v opozici k přírodě. Digitální umění není nehmotné, nýbrž má nezanedbatelné environmentální důsledky: spotřebovává nesmírné množství elektřiny, vytváří elektrický odpad, přispívá ke klimatické krizi, a tudíž k degradaci přírody samotné. Na druhou stranu, již Heidegger vnímá technologie jsou finální fázi přírody. Jak k této otázce přistupuje kurátor Martin Pošta? „Obecně sledujeme trend, že v této turbulentní době, která je psychicky složitá z hlediska geopolitického i skrze svou přetechnologizaci, se umělci začínají stahovat od technologií. Zrovna tady tvůrci z Nohlab se úplně odstěhovali z Istanbulu na vesnici a současně adaptují svoji tvorbu a říkají, že nebudou tvořit nová díla, ale adaptovat již ta existující. Samozřejmě ale takovíto nejsou všichni. Každopádně život nahrává tomu, abychom se ‚uklízeli‘. Tady samozřejmě velká energetická náročnost je a byť v Signal Space využíváme energeticky úsporné technologie, analogoví nejsme.“

Nyní se však vraťme zpět k výstavě samotné. Ta představuje díla desíti, primárně zahraničních, studií, kombinující imerzní instalace, skrze které divák může pocítit sílu možností digitálního umění, které smývá hranice mezi žitou realitou a imaginativními budoucnostmi. V těchto prostorách se realita mění v data, hudba v pohyb, jednoduše fantazie v realitu.

Jedněmi z hlavních lákadel expozice jsou Immersive Space spolu s Infinity Room. Immersive Space je největší projekční sál svého druhu v Česku celkově sestaven z neuvěřitelných 19 projektorů. Obraz je zde promítán nejen na všechny zdi, ale i na podlahu, čímž dochází k velice efektní imerzi diváka do příběhu, který je mu videoprojekcí vyprávěn. V současnosti je zde k vidění dílo již zmiňovaného tureckého studia Nohlab, které propojuje filozofii s vědeckými daty a vypráví příběh evoluce lidstva, jež se nyní nachází ve fázi reimaginace svého bytí. Divák si zde zažije pocit, jako by byl součástí filmu Tron, či v jiné futuristické představě.

Další dominantou výstavy je jistě Infinity Room. „Nekonečná místnost“, ve které se díky 180 broušeným křišťálovým zrcadlům, rozprostřeným po všech plochách místnosti, člověk ocitne ve fascinující iluzi nekonečného prostoru. Tento druh expozice je velice oblíbený ve světových galeriích podobného rázu. Tuto instalaci však můžeme, jako Češi, vnímat unikátně, jelikož je vytvořena v kolaboraci s českou značkou Preciosa Lighting a navazuje na úspěch, který měla značka s podobnou instalací na Milan Design Weeku.

Celá expozice sestává z mnoha dalších skvělých instalací, jako je například hypnotická světelná instalace Signes od barcelonského dua Playmodes, generativní digitální krajina Meandering River od berlínského studia onformative, projekční instalace Photosystem II. od českého umělce Ondřeje Zunky, interaktivní instalace od jednoho ze zakladatelů tzv.: kreativního kódování Zacha Liebermana a mnoha dalších zajímavých projektů od inspirativních autorů. Celkový čas projití současné expozice je kolem jedné hodiny.

Určitě si také nezapomeňte projít aktuální výstavu Meditace od vizuálního umělce Petra Puflera alias Světlonoše, který v prostorách CzechBoxu představuje kontrast k ostatním imerzivním digitálním projektům. Pufler zde představuje protipól k technologiím a vystavuje světelné objekty, v jejichž vnitřních krajinkách se má divák zklidnit, vyrelaxovat a najít prostor pro vlastní imaginaci.

Výstavy se budou proměňovat každého půl roku a současnou expozici Echoes of Tomorrow bude možné ke zhlédnutí do února 2026. Vstupenky do galerie budou pracovat s časovými sloty.