Aktuální výstavy
Titulní foto – zdroj: © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc., 2025
Přehled aktuálních výstav, expozic a instalací.
Průběžně aktualizováno.
Připravované a nové výstavy:
12. 3. – 17. 4. 2025 Kruhy na vodě 2024 / Galerie G18
Soutěžní výstava Kruhy na vodě 2024 prezentuje výběr nejlepších děl 12. ročníku mezinárodní soutěže zaměřené na propojení tradičního řemesla a současného designu.
Pálení ega voní překvapivě příjemně. Alespoň tak to vnímá malíř Petr Hajdyla, když ve své nejnovější tvorbě zachycuje onen zvláštní moment života mezi mládím a zralostí. Jeho plátna jsou svědectvím času, kdy končí závod o úspěch a začíná cesta k autentickému bytí, kdy se ambice mění v přijetí a touha po dokazování ustupuje prostému prožívání přítomnosti.
7.3 – 11. 5. 2025 Art Grand Slam / SmetanaQ Gallery
Druhý ročník výjimečného projektu představí díla deseti renomovaných umělců včetně legendárního sochaře Kurta Gebauera, skupiny Rafani či dvojice David Böhm a Jiří Franta.
21. 2.– 3. 5. 2025 Gabriele Basilico. Řím / Italský kulturní institut Praha
Výstava „Gabriele Basilico. Řím“, kterou pořádá Generální ředitelství pro současnou tvorbu Ministerstva kultury ve spolupráci s MUFOCO – Muzeem současné fotografie, Archivem Gabriele Basilico a pod záštitou Italského velvyslanectví v Praze. Výstava 60 vybraných fotografií, od snímků z 80. let až po novější projekty, od černobílých fotografií, které ho tolik proslavily, až po ty barevné, představuje nebývale rozsáhlý pohled na vizuální výzkum Gabriele Basilica a jeho spojení s Římem, kde velký mistr italské fotografie v letech 1985-2011 realizoval dvacet profesionálních zakázek.
20.2.-23.3. PETRYKIVKA – duše UKRAJINY, Halyna Nazarenko, Spolkový dům v Kutné Hoře
Vesnice Petrykivka je známá díky stejnojmennému druhu lidového malířství — petrykivské malbě či petrykivce. Ta se dříve používala pro výzdobu budov, hudebních nástrojů, předmětů každodenního života. V roce 2013 petrykivská malba byla zanesena na seznam UNESCO coby jmění světového nemateriálního kulturního dědictví lidstva.
21. 2. 2025 – 25. 1. 2026 Jan Plecháč: Vzhůru! / Uměleckoprůmyslové muzeum Moravské galerie v Brně
Renomovaný český designér a Grand designér – absolutní vítěz cen Czech Grand Design roku 2023, Jan Plecháč přetváří prostor světlíku Uměleckoprůmyslového muzea v živoucí scénu plnou dynamiky a změn.
Co chystá GASK v roce 2025:
V roce 2025 představí Galerie Středočeského kraje v Kutné Hoře díla významných osobností české výtvarné scény 20. a 21. století. Stěžejní výstavou jarní sezony bude expozice Mysův Horn tří vizuálních umělkyň – Veroniky Šrek Bromové, Markéty Othové a Kateřiny Vincourové. V rámci podzimní výstavní sezony představí GASK průřez tvorbou dvanácti členů volného seskupení umělců 12/15 Pozdě, ale přece…, tvořících v druhé polovině normalizačního umrtvení svobodného kulturního života v Československu. Na podzim 2025 uspořádá GASK výstavu k výročí 100 let od narození výtvarníka Dalibora Chatrného a oslaví životní jubileum 90 let grafičky Aleny Kučerové. V příštím roce se GASK zapojí do celoměstských oslav 30. výročí zapsání města Kutná Hora na seznam UNESCO, a to třemi projekty – hudebním festivalem A Day of Sound, projektem Kateřiny Šedé propojujícím městské komunity a novomediální intervencí Michaela Bielického a Kamily B. Richter ve veřejném prostoru VORTEX.
1.3. – 15.3. 2025 GRAM KOSMU – PAVEL HOLEČEK / AVOID Gallery
Vstupte do prostoru, kde se zvukový experiment a kinetické formy snoubí v jedinečné instalaci. I tento rok bude součástí multižánrového festivalu Spectaculare interaktivní výstava s hudební tématikou. Ve spolupráci s Pavlem Holečkem a The Chemistry Gallery představí od 1. března sonickou instalaci Gram Kosmu skládající se z unikátních audiokinetických soch generujících live ambientní hudební kompozice, v nichž se jednotlivé elementy prolínají v jeden živý organismus.
14. 2.–29. 3. 2025 K. O. V. 2007 – 2023. Komunita – Osobnosti – Vztahy pod vedením Evy Eisler / Galerie UM
K.O.V. 2007 – 2023 / Foto Apolena Typltová
Galerie UM u příležitosti 140 let od vzniku UMPRUM uvádí výstavu věnovanou nedávné minulosti Ateliéru K. O. V., kdy jej vedla významná umělkyně a designérka Eva Eisler. Představuje nejen tvorbu této umělkyně samotné, ale i tvorbu studentek a studentů ovlivněných její pedagogickou činností.
18. 2. – 30. 3. 2025 The Wigam Collection – VISIONS OF THE WORLD / Museum Kampa
Výstava v hlavních sálech Musea Kampa představuje díla ze sbírky Wigam a zaměřuje se na dvě hlavní vize světa. V jednom prostoru se soustředí na prožívání světa prostřednictvím těla, zatímco v druhém je svět především pozorován a prožíván skrze sociální vzájemné vztahy. Tyto dvě vize, které se odrážejí ve vynikajících dílech některých z nejzajímavějších umělců naší doby, se zdají být v současné době velmi aktuální – zejména pokud jde o důraz na gender a sexualitu.
12. 2. – 10. 4. 2025 L’identité / Uměleckoprůmyslové museum, Praha
Mark Ther, DER KLEINE BLONDE
Expozice, připravená historičkou umění a kurátorkou Pavlínou Morganovou, inspirovaná životem a dílem Toyen, zkoumá otázky lidské identity napříč generacemi. Skrze více než dvě desítky děl současných autorek a autorů se dotýká naší jedinečnosti, svébytnosti a nesdělitelnosti vnímání sebe sama i druhých.
30. 1. – 6. 4. 2025 Metamorfózy / Arcidiecézní muzeum Olomouc, Galerie
Experimentální a interaktivní je výstava, kterou – inspirováni Ovidiovým dílem Proměny – vytvořili lektoři edukačního oddělení Muzea umění Olomouc. Umělecká díla provedou návštěvníky čtyřmi navzájem propojenými příběhy (Labyrint, Boj Thésea s Mínotaurem, Ariadna, Daidalos a Íkaros), které v jisté formě zůstávají přítomné i v kulturním povědomí dnešního člověka.
20/2–27/4/2025 Martin Zetová: Nesouhlas / PLATO, Ostrava
Umělec, performer a sochař Martin Zetová (*1959, přechýlení příjmení je záměr autora) je známý svými konceptuálními a společensky angažovanými díly, která nepostrádají humor. Jeho nová výstava v ostravské městské galerii nazvaná Nesouhlas zkoumá jemné projevy nesouhlasu patrného na lidských tělech vystavených běžným situacím ve veřejném prostoru.
Nehledáme kompas… / Foto Dominika Goralská
Výstava trojice grafických designérů Petra Bosáka, Roberta Jansy a Adama Macháčka, kteří zkoumají a dokumentují proces a pozadí vzniku jedné knihy. Konkrétně knihy připravované v nakladatelství Utopia libri, na jehož aktivitách se významně podílejí.
20/2–27/4/2025 Klíčky a láska: Vystavují návštěvníci a návštěvnice sálu Klíčová dírka / PLATO, Ostrava
Kurátorka Edith Jeřábková pro výstavu vybírala díla z prací návštěvníků a návštěvnic, která v předcházejícím roce zanechali na nástěnce v Klíčové dírce.
7. 2. – 10. 3. 2025 SHOTBY.US: Space of Desire / Kunsthalle Praha
Akademie designu ČR v čele s odbornými porotami zúžila široké nominace cen Czech Grand Design za rok 2024 na finálové trojice. Čtyřiadvacet designérů a tvůrců má šanci získat ocenění za nejlepší počin v oblasti produktového designu, módy, šperku, fotografie, grafického designu a ilustrace. Práci a projekty finalistek a finalistů veřejnosti představí výstavní projekt SHOTBY.US: Space of Desire.
24. 4. – 2. 11. 2025 DAVID LYNCH: V PLAMENECH / DOX
Výstava poprvé souhrnně představí v České republice výtvarnou tvorbu nedávno zemřelé ikony amerického filmu Davida Lynche, jehož náhlý odchod zasáhl uměleckou komunitu po celém světě. Na výstavě v Praze budou prezentovány i novější práce, které vznikly v posledních sedmi letech.
Instalace, za jejímž vznikem stojí umělec Ondřej Ševčík, propojuje svět umění, vědy a přírody. Dílo využívá přístroj Primal Ritual Environment Enhancer (PREE), jenž umožňuje vytvářet živoucí světelné struktury reagující na pohyby návštěvníků, tvary objektů a světelné zdroje. Tyto fascinující fraktální obrazce přenášejí diváky do magického světa, kde jsou všechny věci propojené. „Primal Ritual“ navazuje na dlouhou tradici rituálů a připomíná sílu ohně a jeho hypnotickou energii. Tato interaktivní instalace umožňuje návštěvníkům prostřednictvím ovládacího panelu přímo ovlivňovat světelné struktury, které evokují přírodní útvary – od stromů a mraků po hvězdokupy či plameny.
Ondřej Ševčík, umělec a autor instalace, který se technologiemi digitální optické zpětné vazby zabývá od roku 2003, představuje „Primal Ritual“ / Foto Ondřej Ševčík, PrimalRitual.com
15. 02. – 11. 05. 2025 Pavla Sceranková: Moli, kteří prožírají ruce do světel / 8SMIČKA – zóna pro umění
Kamarytova 97
Pavla Sceranková
12. 2. – 5. 4. Celkový dojem veskrze příznivý – (Nejen) hudba objektivem Daniela Vojtíška (1950-2023) / Popmuseum Praha
„Svým svérázným způsobem vytvořil jeden ze základních kamenů české hudební fotografie,“ stálo v jednom z nekrologů, když předloni zemřel. Daniel Vojtíšek byl jedním z nejvýznamnějších hudebních fotografů u nás: nebyl ale „jen“ hudebním fotografem, a ne „jen“ fotografem. Což dokáže výstava Popmusea těžící z jeho pozůstalosti.
31. 1. – 1. 6. 2025 siegfried herz | krajiny duše / wortnerův dům | české budějovice
siegfried herz | krajiny duše
Výstava Krajiny duše je první čistě krajinářskou prezentací autora, který je zatím znám spíše jako figuralista. Odkazů k dějinám krajinomalby bychom u Herze mohli nalézt více. Jakkoli je umělec ve svých inspiracích neortodoxní, dominují zde představitelé umění 19. století. Zdaleka se nejedná jen o příklady z výtvarného umění, stejně významnou roli hraje i hudba a literatura, zejména pak poezie.
14. 2. 2025 – 15. 6. 2025 FRANTA / Jízdárna Pražského hradu
FRANTA, Jacqueline, 1965, 73×60, / Foto se svolením umělce
Franta, vlastním jménem František Mertl (nar. 1930), patří k výrazným představitelům figurativní malby. Rodák z Třebíče a absolvent Akademie výtvarných umění v Praze žije od roku 1958 v jižní Francii, kde přijal umělecké jméno Franta. Zpřetrhané vztahy s Československem však obnovil již na přelomu 60. a 70. let, kdy se prosadil v Paříži a kdy byl jeho obraz zakoupen do sbírky Národní galerie v Praze. Pro širší české publikum ovšem jeho tvorba, v jejímž centru stojí lidská figura a vztah člověka ke světu, zůstává přes řadu realizovaných výstav málo známá.
15. 02. 2025 – 01. 06. 2025 JOSEF SUDEK: PERIFERIE / Galerie Josefa Sudka
1. 3. – 17. 5. Stvoření – Mýtus – Umění / HYB4 Galerie
Společný projekt Českého egyptologického ústavu Filozofické fakulty UK a Galerie Kampusu Hybernská propojuje staroegyptské texty a současné výtvarné umění. Projekt vedený docentem Jiřím Janákem navazuje na výzkum staroegyptského náboženství a vychází z nových překladů a interpretací původních pramenů.
Mezi umělci zapojenými do projektu jsou Karíma Al-Mukhtarová, Jan Bažant, Daniel Balabán, Radka Bodzewicz, Veronika Holcová, Ditta Jiříčková, Lenka Jirková Táborská, Alžběta Josefy, Lída Kejmarová, Svatopluk Klimeš, Petr Košárek, Jan Kuntoš, Martin Mainer, Silvie Milková, Petr Nikl, Marian Palla, Karolína Rossí, Miloš Šejn, Robert Smolík, Pavel Skrott, Aleš Svoboda, Tereza Šrámková, Zdeněk Trs, Martin Zetová.
7. 2. – 30. 3. 2025 Mark Ther – Herren / Karpuchina Gallery
24. 2. – 27. 4. 2025 Žitý sen Andyho Warhola / Gočárova galerie v Automatických mlýnech, Pardubice
Poprvé ve východočeském regionu bude k vidění rozsáhlá výstava děl legendárního Andyho Warhola. Gočárova galerie v Pardubicích od 24. února do 27. dubna 2025 představí jedinečnou expozici nazvanou „Žitý sen Andyho Warhola“, která odkrývá nejen tvorbu, ale i málo známé souvislosti života této ikony moderního umění.
Aktuální výstavy:
13. 12. 2024 – 30. 3. 2025 Matyáš Chochola: Ctnosti a Neřesti – 300 let poté / EPO1, Trutnov
Expozice uvádí sochy z tištěného betonu, které vytvořil současný umělec Matyáš Chochola. Jedná se o postmoderní, ambivalentní reinterpretace Braunových Alegorií Ctností a Neřestí v Kuksu. Celá série 12 soch tak zároveň představuje základní principy a archetypy Chocholovy sochařské tvorby.
4. 2. – 27. 4. Boris Jirků: Levou rukou / Divadlo Josefa Kajetána Tyla, Plzeň
Průřez tvorbou malíře, sochaře, ilustrátora a současného vedoucího figurální kresby a malby na Fakultě designu a umění Ladislava Sutnara si můžete prohlédnout do 27. dubna zdarma vždy hodinu před představením na Nové scéně.
Boris Jirků
12. 2. – 11. 5. Poetics of Encryption / Galerie Rudolfinum
Ačkoliv se v mnoha věcech spoléháme na digitální nástroje, zřídkakdy skutečně chápeme, jak fungují. Porozumět jim totiž není vždy možné. Zaprvé kvůli skutečnosti, že většinu technologií vlastní nějaká korporace. Zadruhé proto, že pochopit, jak pokročilá umělá inteligence dospěla k vygenerování určitého výstupu, se prostě může zdát nereálné. Je těžké se srovnat s naší nevědomostí a bezmocí vůči kódovaným systémům. Jak se taková situace odráží v umění?
28. 11. 2024 – 28. 4. 2025 Chiharu Shiota: Neklidná duše / Kunsthalle, Praha
Foto Saul Steed
První výstava mezinárodně uznávané japonské umělkyně Chiharu Shioty v Česku zve návštěvníky na cestu do nitra lidské existence, na které zkoumá témata života, smrti a paměti. Shiotiny strhující instalace okouzlily publikum po celém světě. Její charakteristická monumentální díla z vlněné příze znázorňují různé typy vazeb a vztahů.
24. 1. – 27. 4. 2025 Marek Škubal: Prometheus / Centrum současného umění DOX
29.1. – 9.3. Nejlepší evropská architektura / CAMP Praha
Cena Evropské unie za současnou architekturu – Cena Miese van der Rohe je ocenění v oblasti architektury, které jednou za dva roky udělují Evropská komise a nadace Fundació Mies van der Rohe z Barcelony. Do 18. ročníku bylo nominováno 362 prací nacházejících se v 38 zemích, z nichž po náročné cestě celou Evropou a mnoha hodinách diskuzí vybrali porotci a porotkyně 40 děl, která si můžete prohlédnout na této výstavě.
24. 1. – 2.3. Michal Cimala: TLAKOVÁ VLNA / Galerie Villa Pellé
Výstava klíčové osobnosti současné umělecké scény, sochaře, malíře, designéra a hudebníka Michala Cimaly, který v letošním roce oslaví padesátiny. Jak název napovídá, výstava nabízí retrospektivní pohled na jeho tvorbu posledních dvou dekád, ve které se odrážejí osobní zkušenosti, reakce na celospolečenské změny, kritika mediálních manipulací, masových kultur i závislostí na nových médiích. Prostory galerie zaplní nejen Cimalovy obrazy a sochy, ale třeba i jeho ikonické autorské bundy.
Ira Svobodová: Liminal Phase
17. 1. – 2. 3 2025 Ira Svobodová: Liminal Phase / Trafo Gallery
Vernisáž první výstavy Trafo Gallerv roce 2025. Malířka Ira Svobodová tematizuje fenomény mezních stavů a transparence. Kurátorkou výstavy je Martina Mrázová. Co se odehrává na rozhraní světla a stínu, kde barvy i tvary v mlžném oparu splývají se vzduchem? Právě přechodový horizont jevů se stal leitmotivem výstavy Iry Svobodové, v jejíž tvorbě se analytický přístup k médiu malby vždy přirozeně prolínal s úvahami nad lidským životem a s reflexemi psychologických stavů.
5. 12. 2024 – 20. 3. 2025 Signál IV: Osmdesátky / Telegraph Gallery
Výstava prezentuje generaci umělců a umělkyň osmdesátých let v konfrontaci se svými mentory, kteří působili mimo školní instituce, a prostřednictvím své tvorby tuto nastupující generaci ovlivnili.
VYSTAVUJÍCÍ UMĚLCI: Daniel Balabán, Tomáš Císařovský, Jiří David, Stanislav Diviš, Bedřich Dlouhý, Michal Gabriel, Dalibor Chatrný, Věra Janoušková, Magdalena Jetelová, Josef Jíra, Milan Knížák, Vladimír Kokolia, Richard Konvička, Jiří Kovanda, Marius Kotrba, Alena Kučerová, Martin Mainer, Jiří Načeradský, Petr Nikl, Ivan Ouhel, Marian Palla, Viktor Pivovarov, Michael Rittstein, Jaroslav Róna, Tomáš Ruller, Zbyšek Sion, Vladimír Skrepl, Otakar Slavík, Jiří Sopko, Václav Stratil , Antonín Střížek, Čestmír Suška, Adriena Šimotová, Margita Titlová Ylovsky, Květa Válová, Aleš Veselý, Petr Veselý, Josef Žáček
Signál IV: Instalace / Foto: Kiva
25. 9. 2024 — 2. 3. 2025 Marius Kotrba: Conditio humana / Dům umění města Brna
20. 11. 2024 — 2. 3. 2025 TIMO: Mám kořeny v květináči / Dům umění města Brna
Ještě do března 2025 můžete vidět v Domě umění města Brna dvě zajímavé výstavy současného českého umění – retrospektivní průřez dílem Maria Kotrby Conditio humana a menší expozici Mám kořeny v květináči, představující tvorbu brněnského street artisty známého pod pseudonymem TIMO z trochu nečekané perspektivy.
22. 11. – 23. 2. 2025 Jindřich Zeithamml / Galerie Benedikta Rejta Louny
Jindřich Zeithamml patří mezi klíčové postavy současné sochařské scény s mezinárodním přesahem. Po vyloučení z Akademie výtvarných umění v Praze v roce 1968 a následné emigraci do Německa se stal studentem Kunstakademie Düsseldorf, kde studoval pod vedením profesora Norberta Krickeho. Ve své abstraktní tvorbě vychází Jindřich Zeithamml ze základních geometrických útvarů čtverce a kruhu.
21. 11. – 6. 4. 2025 Orhan Pamuk: Útěcha věcí / DOX
Literární dílo tureckého spisovatele a nobelisty Orhana Pamuka je uznávané po celém světě, jeho výtvarná tvorba však dosud zůstávala širší veřejnosti neznámá. Výstava Útěcha věcí nabízí poprvé vhled do autorova výtvarného, konceptuálního i fotografického díla, které je dokladem Pamukova celoživotního zájmu o vztah literatury a výtvarného umění a ve kterém jsou zároveň patrné dva výrazné a nevyčerpatelné zdroje inspirace: literatura včetně vlastní románové tvorby a autorův rodný Istanbul s pohnutou a velkolepou historií sahající od Osmanské říše přes Tureckou republiku až po zánik tradice v ruinách současnosti.
8. 11. – 2. 3. 2025 École de Paris: Umělci z Čech a meziválečná Paříž / Národní galerie Praha, Valdštejnská jízdárna
22. 11. – 23. 2. 2025 Jindřich Zeithamml / Galerie Benedikta Rejta Louny
8. 11. – 23. 2. 2025 Cena Jindřicha Chalupeckého 2024 / Moravská galerie v Brně
Po třech letech se v Moravské galerii v Brně představují díla letošního laureátstva Ceny Jindřicha Chalupeckého, prestižního ocenění pro vizuální umělkyně a umělce. Vystavena jsou díla Judity Levitnerové, Oskara Helcela a No Fun kolektivu, kteří ve svých projektech zkoumají témata od udržitelnosti, ženské práce, architektury pozdního kapitalismu, až po možnosti digitálních herních světů.
Judita Levitnerová: Velká tapiserie / Foto Jan Kolský
18/10/24 – 27/04/25 Ladislav Beneš: Tělo v pohybu / Galerie moderního umění v Hradci Králové
Ladislav Beneš patří k čelným představitelům českého neoklasicismu první poloviny 20. století. Jeho díla přinášejí sofistikovanou syntézu modernistických a tradičních prvků a odráží se v nich fascinace rychlostí, pohybem a technickým pokrokem typická pro meziválečné období. Automobily, motocykly či letadla se tehdy staly symboly nového světa plného dynamiky a Beneš coby zástupce nastupující sochařské generace tuto proměnu vnímal. Po boku svého kolegy Jana Štursy, s nímž sdílel vášeň pro rodinovskou tradici, hledal nový umělecký výraz, jehož těžištěm byla lidská postava, a který zároveň dokázal reflektovat ono zaujetí pohybem. Výstava nabízí jedinečný pohled na Benešovu tvorbu propojující okouzlení moderním světem s tradičními prvky, čímž reflektuje kulturní i sociální proměny jeho doby. Kurátory jsou Jan Florentýn Báchor a Kristýna Ševčíková.
Ladislav Beneš: Tělo v pohybu
18/10/24 – 27/04/25 Jan Šerých: Black Sabbath / ABBA / Galerie moderního umění v Hradci Králové
Ve foyer GMU autor Jan Šerých představí svou instalaci Black Sabbath / ABBA (2002) ze sbírky galerie. Tato práce sestávající z 12 rozměrných písmen, z nichž lze poskládat název proslulé heavymetalové skupiny, už byla prezentována vícekrát na různých místech a pokaždé v jiné podobě. Vůbec poprvé ji Jan Šerých vystavil v pražské Galerii Václava Špály v roce 2002. Jak Jan Šerých uchopí dílo s odstupem času ve foyer GMU? Nechte se překvapit.
Jan Šerých: Black Sabbath
27. 10. – 26. 2. 2025 STROJE NA UMĚNÍ – Architektura pařížských uměleckých ateliérů 20. století / Winternitzova vila
Hlavní město Francie je považováno v kontextu historického vývoje výtvarného umění za jedno z nejdůležitějších center umělecké tvorby vůbec. Paříž byla především v moderní éře výkladní skříní avantgardy 20. století, která dodnes ve městě žije prostřednictvím slavných uměleckých sbírek nebo některých stále autenticky zachovalých uměleckých ateliérů a studií. Druhá výstava letošního kurátorského cyklu pojednávajícího o propojení výtvarného umění a architektury představuje fotografický soubor zobrazující rozmanité umělecké ateliéry, které si v Paříži a jejím okolí nechali během 20. století postavit někteří slavní, ale i zcela zapomenutí umělci.
27. 9. – 30. 3. 2025 Libuše Jarcovjáková / NGP
Retrospektivní výstava představí tvorbu fotografky, která přes půl století přirozeně a živelně mapuje svůj život a blízké okolí. Výstava uvede stěžejní okruhy její bohaté fotografické tvorby: první volné cykly z Prahy ze sedmdesátých let minulého století věnované zkoumání vlastní identity, nočnímu životu a slavnému LGBTQ+ baru T-Clubu doplňují práce fotografky s romskou, vietnamskou a kubánskou menšinou z osmdesátých let 20. století. Výstava sleduje umělkyni, její úspěchy, nezdary a hledání sama sebe nejen v bývalém Československu, ale mapuje i její návštěvy Japonska, odchod do Západního Berlína, pád železné opony a návrat do Prahy v devadesátých letech.
2. 7. 2024 – 1. 6. 2026 František Bílek: Cesta k Předsíni chrámové / Bílkova vila
Výstava představuje ranou tvorbu secesního symbolisty Františka Bílka. Sochařská díla, kresby, grafiky, autorské knihy a texty té doby zprostředkovávají Bílkovu osobitou interpretací křesťanství, jejímž základem je spirituální mystický svět symbolů a alegorií. Klíčem k porozumění jsou dvě zásadní Bílkovy autorské knihy z této doby – Stavba budoucího chrámu v nás (1908) a Cesta (1909).
V Praze můžete vidět muraly na Smíchově, V Karlíně nebo také v Holešovicích a ve Vršovicích.
Comments
